在爱丁堡，布莱希特遇到《红楼梦》

最近热播的韩剧《暴君的厨师》中，女主角延智英提出：“做饭要因人而异，了解客人喜好”，强调自己不仅是在“做食物”，更是在“为特定的人创造体验”。今年8月于爱丁堡艺穗节上演的当代昆剧《石头记》也采用了相似的巧思———理解观众、回应他们的感受与偏好。该剧以充满实验性的手法，将中国传统艺术形式搬上当代舞台，对中国古典名著《红楼梦》进行当代表达。即便是那些连贾宝玉的性别都分不清的西方观众，也能沉浸于佛教与道教意蕴交织的红尘世界，体验“空”的哲学思考。《石头记》的一大特色是运用了“布莱希特”的表演手法。这一手法源于德国著名剧作家、导演兼戏剧理论家贝托尔特•布莱希特（Bertolt Brecht)，其核心在于让观众保持批判性思考，而非完全沉浸于剧情情感。简而言之，他希望观众“看戏”而不是“入戏”，从而激发对社会现实的反思和行动。在这部剧中，昆剧演员王蒲实和朱含之时而扮演自己，时而化身为贾宝玉和林黛玉。王蒲实并不完全沉浸于角色之中，而是不断进行自我反思，并直接与观众对话，让他们在观剧过程中保持思考。观众不仅被剧情触动，更被引导去探究更深层的社会与历史议题。这一点，从剧中的台词便可见一斑。您已阅读6%（493字），剩余94%（8056字）包含更多重要信息，订阅以继续探索完整内容，并享受更多专属服务。成为付费会员，阅读FT独家内容如您已经是会员，请点击这里登录成为会员►